La Fundación Mapfre propicia el encuentro entre el movimiento surrealista y la fotografía en la muestra La subversión de las imágenes: surrealismo, fotografía y cine, en la que podemos descubrir el proceso de investigación llevado a cabo por esta corriente que contempla la creación gráfica como obra de arte con su propio lenguaje.
A través de un conjunto de más de 400 piezas, entre las que destacan 300 fotografías, una centena de documentos y 10 películas como, por ejemplo La Edad de oro y Un perro andaluz, se aprecia la influencia del movimiento liderado por André Breton. Este grupo es clave en la configuración de un nuevo lenguaje que otorga otra expresión a la mirada y que se concentra en el cinematógrafo y, sobre todo, en el artífice de instantáneas.
Durante la década que recoge las heridas de la primera guerra mundial, un importante núcleo de artistas manifiesta su inquietud y deseo de provocar un cambio sustancial en los diferentes órdenes de la vida. Para ello consideran primordial modificar la forma en que se ve y, principalmente, los parámetros que inciden en la mirada.
La exposición articula nueve discursos en los que deja constancia de los motivos que redundan en los diversos ámbitos de la concepción estética del período.
Así, en La Acción colectiva se destaca la primacía de lo colectivo sobre lo individual, que se aprecia en la creación de revistas y tribunas que utilizan la fotografía como testimonio de esa identidad común. En Teatro de la razón admiramos la fuerza del retrato para la consecución de una dramaturgia adecuada.
Lo real, lo fortuito, lo maravilloso entrega el protagonismo a la ciudad, escenario que acoge un universo de lugares secretos, como desvelan las imágenes de Eugene Atget. La tabla de montaje da cabida a un concepto de ruptura de la realidad y destaca la complejidad de criterios para concebir una visión conjunta. La mente y los sueños sirven de referencia a El modelo interior que explica la esencia del movimiento surrealista: retratos de seres con los ojos cerrados cuyas retinas pueden ver, mientras que La pulsión escópica desnuda la eterna búsqueda del objeto de deseo.
En La Escritura automática es el azar quien predomina en la construcción de una imagen. Ya casi al final de este amplio recorrido penetramos en Anatomía de la imagen para reconocer a artistas de la talla de Man Ray, Brassaï, Nougé o Maurice Tabard, quienes intervienen en las obras acomodando las nuevos procesos técnicos para alcanzar piezas transgresoras y con grandes dosis de violencia.
Y como colofón al trayecto, Del buen uso del Surrealismo nos advierte de la captación por parte del mundo publicitario de este modelo creativo, que conlleva una importante divulgación de esta iconografía que se incorpora así a la cultura popular.
Interesante colección de imágenes que contienen los grandes nombres del surrealismo en todas las disciplinas artísticas, desde Breton hasta Buñuel, sin olvidar a Magritte y Dalí. De la mente de todos y cada uno de ellos brotan estas joyas que convulsionan el arte y conceden al espectador otra forma de mirar que es, otra manera de entender.
· LA FICHA
La subversión de las imágenes
Dónde: Fundación Mapfre. Paseo de Recoletos, 23
Cuándo: Hasta el 12 de septiembre
Sepa más: www.exposicionesmapfrearte.com |
